Artistët mund të përdorin shumë mjete për t'u shprehur, dhe me praktikë, këmbëngulje dhe talent, arti mund të jetë çdo gjë nga një hobi pasionant në një karrierë fitimprurëse.
Hapa
Hapi 1. Praktikoni me mjete të ndryshme
Arti krijohet me një larmi pothuajse të pakufishme mediumesh, nga bojëra vaji në argjilë, nga guri në energji elektrike. Këtu janë disa media të njohura të përdorura nga artistët.
- Lapsa dhe letër. Vizatimi është një formë themelore e artit, ndoshta e praktikuar së pari me një copë qymyr druri ose ndonjë argjilë me ngjyrë në një mur shpelle. Tani është një teknikë e rafinuar duke përdorur një larmi letre dhe lapsash.
- Stilolaps dhe Bojë. Stilolaps dhe bojë është një formë tjetër e vizatimit, duke përdorur letër të rëndë lecke ose tabelë gërvishtëse, dhe zakonisht një stilolaps dhe bojë. Mund të përdoret për të krijuar kontraste dramatike dhe detaje të hollë.
- Pastel. Shkopinjtë pastel janë pigment të përzier me shumë pak lidhës dhe të mbështjellë për të formuar shkopinj që ngjajnë me shkumësa me ngjyrë. Vetëm ato të klasës më të lirë të studentëve janë ngjyrosur me shkumës. Ato mund të përdoren për vizatim ose pikturë në letër pastel, letër të rëndë skicimi, letër me bojëra uji ose letra pastel të lëmuar.
- Pastelë vaji. Këto shkopinj ngjajnë me shkumësa me ngjyra dhe variojnë nga pastelët vajorë shumë të lirë për fëmijë deri tek pastelët me vaj artistik të bërë me pigmente të shtrenjta. Shumë më të errët se shkumësa me ngjyra, ato punojnë në letër, dërrasa, dru, kanavacë, metal ose pothuajse çdo sipërfaqe.
- Bojëra uji, vajra dhe ngjyra akrilike. Këto janë media shumë të ndryshme, të grupuara së bashku vetëm sepse janë të njohura për shumicën e njerëzve dhe të gjitha përdoren në atë që ne e njohim si "pikturë".
- Qeramika. Kjo media është balta, e cila mund të jetë e formuar me dorë, e formuar në një myk, e hedhur në rrotën e një poçari, ose e skalitur me mjete të tjera.
- Skulptura me gur. Kjo është një teknikë sfiduese dhe fizikisht e kërkuar. Teknologjia moderne ka krijuar mjete për heqjen e gurit për të formuar një formë, por tradicionalisht bëhet me një çekiç dhe daltë.
- Fotografia. Një teknikë e cila është vazhdimisht në një gjendje ndryshimi, me teknologji të reja që shfaqen vazhdimisht, nga kamerat dixhitale dhe redaktimi, tek filtrat dhe ndriçimi me efekte speciale.
-
Gdhendje. Zakonisht e bërë me daltë dhe thika, kjo është një formë tradicionale e artit që ka përfituar gjithashtu nga teknologjia, me shfaqjen e mjeteve për bluarjen e formave, sharrat dhe formuesit për të kopjuar imazhet dhe për të hequr sasi të mëdha të drurit shpejt, dhe ngjitës dhe rrëshira për ripërshtatje ose petëzimin e pjesës së punës ashtu siç është punuar.
Ka shumë media të tjera dhe thjesht shumë teknika për t'i mbuluar të gjitha në një artikull
Hapi 2. Eksperimentoni me teknikat dhe materialet e mësipërme, ose të tjerët, për të parë se cila është më e këndshme dhe produktive për ju, si individ
Hapi 3. Shikoni klasat e ofruara në zonën tuaj, apo edhe online
Shumë rrethe shkollore ofrojnë klasa arti për studentët nga shkolla fillore deri në shkollën e mesme. Shpesh këto janë lëndë zgjedhore përtej nivelit të shkollës fillore, dhe nëse jeni të interesuar për artin, përpiquni të përpiloni orarin tuaj shkollor për të marrë të gjitha klasat e artit të mundshme. Kolegjet dhe Universitetet e Komunitetit ndonjëherë ofrojnë klasa të edukimit të të rriturve në shumë teknika arti.
Hapi 4. Kontrolloni për klasat në studio ose mësuesit privatë të artit nëse nuk keni klasa në vendin ku jetoni
Në kohët e mëparshme, pothuajse të gjithë artistët filluan si nxënës të "Mjeshtrave", ata që kishin përfunduar praktikat e tyre të mësimit dhe ishin tregtarë në zanatin e tyre. Tani, disa artistë do të ofrojnë mësime për individë të talentuar që mësojnë nga mësuesi i tyre ndërsa bëjnë punë të tjera në studio si pagesë.
Hapi 5. Praktikoni mediumin tuaj
Mbani një regjistër ose një portofol të punës tuaj, qoftë në një skicë, një album, ose me fotografi të skulpturave ose gdhendjeve. Kjo do t'ju lejojë të shihni përmirësime dhe të krijoni një teknikë personale.
Hapi 6. Punoni me talentet dhe aftësitë tuaja kur keni mundësi
Nëse keni talent dhe zhvilloni aftësi si piktor ose vizatim, mund të merrni një shans për të bërë disa punë komisioni duke bërë postera ose shenja për bizneset ose ngjarjet e lagjes.
Hapi 7. Shikoni konkurset ose shfaqjet artistike në të cilat shfaqet mediumi në të cilin punoni
Qendrat tregtare, organizatat e komunitetit dhe grupet e tjera shpesh sponsorizojnë shfaqje "juridike" të punës dhe ftojnë anëtarët e komunitetit të shfaqin, dhe nganjëherë të shesin, punën e tyre. Kjo do të jetë një mundësi për të ndarë idetë me artistë të tjerë dhe për të parë reagimin e publikut ndaj punës tuaj.
Hapi 8. Mos u zhgënjeni kur çdo projekt nuk është i suksesshëm
Kjo është veçanërisht e vërtetë për skulpturën ose projektet qeramike, të cilat fjalë për fjalë mund të prishen gjatë procesit krijues.
Hapi 9. Kërkoni frymëzim kudo që të shkoni
Jini shumë vëzhgues dhe kushtojini vëmendje të gjithë botës përreth jush! Nga pemët në parkun tuaj lokal, e deri në mënyrën se si gjethet e tyre të arta shkëlqejnë në dritën natyrore, bota është plot me forma, tekstura, imazhe, ngjyra dhe forma, dhe shumë nga ato që konsiderohen si kryevepra u krijuan duke përdorur një të thjeshtë, jo subjekt i bukur, dhe talenti i një artisti të përkushtuar.
Video - Duke përdorur këtë shërbim, disa informacione mund të ndahen me YouTube
Këshilla
- Vizatoni ndjenjat tuaja si kur jeni të trishtuar, të çmendur ose të mërzitur. Ndjenjat e konfliktit shpesh mund të çojnë në një rezultat interesant, por kjo nuk do të thotë që ju duhet të bëni piktura të trishtueshme për të qenë interesante.
- Disa njerëz dëgjojnë muzikë ndërsa punojnë, sepse i ndihmon ata të vazhdojnë të punojnë më gjatë dhe e bën më të lehtë përqendrimin. Të tjerë thonë se është një ide e keqe sepse ata e konsiderojnë atë e bën më të vështirë përqendrimin në punë.
- Blini furnizimet me cilësi më të lartë të artit që mund të përballoni në mediumin tuaj të zgjedhur. Ato janë zakonisht më të lehta për tu trajtuar dhe meqenëse ngjyra është më e koncentruar, ato mund të zgjasin më shumë sesa versionet e lira të studentëve. Gjithashtu nëse një pjesë praktike del mirë duke përdorur furnizime të shkallës së artistit, mund ta shisni me ndershmëri në vend që të keni nevojë ta ribërni me materiale më të mira. Në fund të fundit, ju duhet të përdorni materialet që preferoni dhe që ju përshtaten - ato do të funksionojnë më mirë për ju dhe punën tuaj.
Paralajmërimet
- Mos shisni vepra të bëra me furnizime të klasës së studentëve. Ato shpesh nuk ndriçojnë shpejt dhe brenda disa muajsh ose disa vitesh mund të zbehen dhe të duken keq. Konsumatorët u tregojnë klientëve të tjerë për këtë dhe ju mund të dëmtoni karrierën tuaj.
- Disa media arti përfshijnë kimikate të rrezikshme ose prodhojnë kushte të rrezikshme. Pluhuri nga qeramika përmban silikate, të cilat mund të shkaktojnë probleme të frymëmarrjes, dhe disa ngjyra përmbajnë metale të rënda, të cilat mund të jenë toksike gjatë tretjes ose frymëmarrjes. Prandaj, kurrë mos hani ose pini gjatë një seance pikture. Lani duart më pas.
- Asnjëherë mos prisni të shisni çdo vepër që krijoni. Arti është një treg "kërkese", dhe kështu, mund të varet nga ju që të përdorni kreativitetin për të krijuar një kërkesë për punën tuaj.
