Impresionistët ishin mjeshtra të kapjes së lëvizjes dhe energjisë në pikturat e tyre. Për të pikturuar në një stil të ngjashëm, rregulloni goditjet tuaja të furçës dhe lyeni me ngjyra të theksuara. Shtresoni bojën tuaj për të përzier ngjyrat dhe për të shtuar cilësi në pikturën tuaj. Meqenëse impresionistët pikturuan një larmi temash dhe peizazhe, praktikoni të pikturoni skena që ju interesojnë. Përqendrohuni më shumë në pikturimin e një momenti sesa në krijimin e një pikture realiste të subjektit tuaj. Më shumë se gjithçka, qëndroni të relaksuar dhe mos kini frikë të rrezikoni.
Hapa
Metoda 1 nga 3: Pikturimi me goditje me furçë të guximshme
Hapi 1. Merrni bojë akrilike ose vaji dhe furça të mëdha bojë
Edhe pse impresionistët përdorën bojë vaji, mund të duhen 1 deri në 2 ditë për tu tharë. Nëse dëshironi të përdorni bojë që thahet shumë më shpejt, përdorni bojë akrilike. Këto thahen brenda 20 deri në 30 minuta. Ju gjithashtu do të keni nevojë për furça bojë me të cilat jeni të kënaqur duke punuar.
Për t'ju ndihmuar të krijoni goditje të mëdha furçash, merrni parasysh përdorimin e furçave të bojës që janë pak më të mëdha se ato që jeni mësuar të përdorni
Hapi 2. Praktikoni të bëni goditje dalluese të furçave për të bërë forma bazë
Vendosni një copë kanavacë në kavaletin tuaj dhe kaloni pak kohë duke pikturuar format bazë. Për të pikturuar një rreth, bëni një unazë të goditjeve të lakuara të furçës. Luani duke përdorur ngjyra të ndryshme në mënyrë që të shihni se si ato përzihen së bashku. Provoni të pikturoni katrorë ose trekëndësha duke përdorur goditje të gjata me furça.
Mbani goditjet e furçës të vogla në mënyrë që bojë të japë një ndjenjë lëvizjeje brenda pikturës
Hapi 3. Bëni goditjet tuaja të furçës të trasha dhe dalluese
Zhyt furçën tuaj të madhe të bojës në bojë dhe lyeni atë me kanavacë duke përdorur goditje të forta dhe të guximshme. Lërini goditjet vetëm në vend që t'i përzieni së bashku. Vazhdoni të pikturoni subjektin tuaj dhe planin e parë duke përdorur goditje dalluese dhe të ndritshme.
- Nëse largoheni nga piktura, goditjet e trasha të furçës do të turbullohen dhe kombinohen për të krijuar një ndjenjë energjie.
- Një pikturë e përfunduar mund të përbëhet nga mijëra goditje me furça individuale!
Hapi 4. Aplikoni bojë me një thikë paleta për të krijuar thellësi
Provoni të pikturoni me majën e një thike të paletës metalike në vend të një furçe. Shtypni majën mbi kanavacë dhe tërhiqeni atë për të tërhequr bojën ndërsa e aplikoni. Vazhdoni të shtoni shtresa bojë për të krijuar cilësi.
Ju gjithashtu mund të tërhiqni thikën e paletës përmes bojës në kanavacë për të gërvishtur ose rrotulluar strukturën e bojës
Hapi 5. Punoni shpejt për t'i dhënë pikturës një ndjenjë lëvizjeje
Në vend që të studioni lëndën dhe të pikturoni në mënyrë metodike, pikturoni shpejt për të kapur idenë e subjektit tuaj. Imagjinoni që po skiconi me furçën tuaj të bojës në vend që të bëni një pikturë formale, të lëmuar.
Këshillë:
Nëse po luftoni me pikturën shpejt, jepini vetes një sasi të caktuar kohe dhe caktoni një kohëmatës. Sfidoni veten të përfundoni pikturën brenda kohës së caktuar.
Metoda 2 nga 3: Përdorimi i ngjyrës dhe hijes
Hapi 1. Vendosni ngjyra të ndryshme të bojës afër së bashku për të krijuar një imazh
Zhyt furçën tuaj në bojë dhe përdorni goditjet e shkurtra për të vënë sasi të vogla ngjyrash në kanavacë. Ngjyrosni ngjyrat e ndryshme me të njëjtën ngjyrë pranë njëri -tjetrit, kështu që syri juaj i bashkon ato për të bërë një imazh të vetëm.
Për shembull, nëse jeni duke pikturuar një lule, lyeni të kuqe të ndritshme ose portokall që të jenë petalet dhe lyeni me një ngjyrë vjollce të errët nën to si hije. Për të nxjerrë në pah qendrën e luleve, vendosni disa goditje të bardha
Këshillë:
Nuk ka nevojë të përzieni bojën në paleta para se ta aplikoni në kanavacën tuaj. Kur shikoni pikturën e përfunduar, sytë tuaj do të përziejnë ngjyrat së bashku.
Hapi 2. Ngjyrosni me aq ngjyra të theksuara sa të doni
Provoni një truk impresionist dhe në vend që të pikturoni disa ngjyra të vetme, të tilla si një qiell i thjeshtë blu ose pemë jeshile, lyeni qiellin me goditje furçash blu dhe vjollce të vendosura pranë njëra -tjetrës. Për të bërë gjelbërimin e barit ose pemëve, përdorni zarzavate, të verdha dhe blu. Mos kini frikë të përdorni shumë ngjyra të ndritshme.
- Për shembull, nëse pikturoni një jetë të vdekur me lule, mund të përdorni jeshile të ndritshme, të kuqe, vjollce dhe të verdhë. Në vend që të dukeni dërrmuese, ngjyrat e ndritshme do ta bëjnë pikturën tuaj impresioniste të duket e gjallë.
- Artistë të tillë si Monet dhe Renoir shpesh pikturuan me disa ngjyra mbizotëruese dhe mbushën punën e tyre me ngjyra të theksuara që ishin pak më të nënshtruara.
Hapi 3. Kufizoni përdorimin tuaj të ngjyrave neutrale
Shumë pak piktura impresioniste shfaqin ngjyrë të zezë, të bardhë ose gri. Në vend që të përdorni këto ngjyra për hijet dhe zonat e errëta, përdorni ngjyra të heshtura, të tilla si jeshile të errët, blu ose vjollcë, që do të kontrastojnë me ngjyrat e ndritshme të subjektit tuaj.
Për shembull, Renoir famshëm përdori blues të pasur, të thellë në vend të së zezës në portretet e tij dhe pikturat e turmave
Hapi 4. Vazhdoni të lyeni pa e lënë të thahet në mënyrë që të bëni një pamje të butë
Meqenëse shumica e impresionistëve punuan me bojë vaji, e cila merr 18 deri në 24 orë për tu tharë, ata shpesh pikturonin drejtpërdrejt në bojë të lagur. Kjo i jep pikturës një pamje të paqartë që sugjeron gjithashtu lëvizje.
Pikturimi i njomë-i lagësht është gjithashtu i rëndësishëm për t'i bërë ngjyrat të përzihen së bashku. Për shembull, ju mund të pikturoni të kuqe pranë purpurëve të errët ose blu për të dhënë përshtypjen e perëndimit të diellit
Variacioni:
Nëse dëshironi që pjesët e pikturës të duken vërtet dalluese, lërini bojën nën të të thahet para se të pikturoni më shumë. Për shembull, nëse pikturoni një diell, lëreni bojën akrilike të thahet për 20 deri në 30 minuta para se të pikturoni rrezet dalluese të dritës.
Hapi 5. Zmadhoni hijet dhe përfshini pikat kryesore në pikturën tuaj
Provoni të pikturoni kur dielli është duke bërë hije të gjata dhe lyeni ato me blu, vjollcë dhe të kuqe. Ju gjithashtu mund të pikturoni të njëjtën lëndë në periudha të ndryshme gjatë ditës në mënyrë që të theksoni ndryshimet në dritë. Ngjyrosni ngjyrat e verdha, portokalli dhe të kuqe të ndritshme në zonat që dëshironi të theksoni.
Kushtojini vëmendje mënyrës sesi ndryshimet në dritë e bëjnë pikturën të ndihet ndryshe. Për shembull, kashtat e Monetit në lindjen e diellit ndihen më të ngrohta dhe më tërheqëse sesa kashtat e tij të pikturuara në perëndim të diellit
Metoda 3 nga 3: Zgjedhja e një lënde pikture
Hapi 1. Kërkoni një subjekt në natyrë
Shumica e impresionistëve pikturuan jashtë në vend të studios, në mënyrë që të kapnin ndryshime të shpejta në ngjyrë dhe dritë. Zgjidhni çdo mjedis të jashtëm që ju pëlqen dhe kushtojini vëmendje asaj që e bën atë unik në atë moment të veçantë.
Merrni parasysh të pikturoni një lumë të kufizuar nga bora, një fushë gati për korrje, një plazh në muzg ose një park me lule të lulëzuara
A e dini?
Impresionistët, si Monet, shpesh pikturonin të njëjtën temë në natyrë shumë herë në periudha të ndryshme të ditës.
Hapi 2. Zgjidhni një natyrë të brendshme për të pikturuar
Edhe pse impresionistët pikturoheshin shpesh jashtë, ata pikturuan edhe tema më tradicionale në studio, të tilla si natyra të vdekura. Për të pikturuar një jetë të vdekur si një impresioniste, shmangni rregullimin e saj në mënyrë që të duket e vënë në skenë ose perfekte. Në vend të kësaj, merrni parasysh shpërndarjen e objekteve në sipërfaqen tuaj ose zgjedhjen e 1 artikulli për prerje dhe bojë.
Për shembull, van Gogh pikturoi në mënyrë të famshme vazo të vetme me iris, lulekuqe dhe luledielli, ndërsa Cézanne shpërndau ushqim, shishe dhe enë në tavolina të pabarabarta
Hapi 3. Zgjidhni një skenë të jetës së përditshme nëse pikturoni në ambiente të mbyllura
Në vend të pikturimit të skenave të aristokracisë ose portreteve zyrtare, impresionistët zgjodhën të pikturojnë njerëzit mesatarë që bëjnë jetën e tyre të përditshme. Për t'i dhënë pikturës tuaj një ndjenjë lëvizjeje, lërini subjektet tuaj të hanë, pijnë, vallëzojnë ose tregojnë veprime.
Cilësimet e brendshme të njohura për pikturat impresioniste përfshijnë bare, kafene dhe teatro
Hapi 4. Zgjidhni një moment të vetëm dhe jo një ngjarje të madhe
Në të kaluarën, artistët prireshin të pikturonin ngjarje ose histori të njohura. Për shembull, pikturat kapën skena fetare të njohura ose beteja të famshme. Në vend të kësaj, impresionistët zgjodhën të kapnin një moment të shkurtër, pothuajse si një fotografi. Për të zgjedhur një moment të vetëm për të pikturuar, mendoni se çfarë ju bie në sy ose vërtet ju emocionon.
Për shembull, pikturoni disa njerëz duke folur në një piknik ose valltarë duke u ngrohur para se të performojnë
Hapi 5. Luani me përbërjen
Piktura juaj mund të jetë gjithëpërfshirëse në shkallë, të tilla si një varkë e vogël në terrenin e mesëm e rrethuar nga një oqean i madh, ose subjekti mund të pritet intensivisht, kështu që shikuesi juaj sheh disa detaje kryesore. Për shembull, në vend që të tregoni një grup kalorësish mbi kuaj të rrethuar nga fshati, mund të pikturoni një pjesë të ngushtë të disa prej kalit me pjesë të kalorësit dhe të lini jashtë sfondit tërësisht.
Ju mund të pikturoni kompozime tradicionale, të tilla si një jetë e vdekur me lule ose fruta, në një stil impresionist
Hapi 6. Thjeshtoni detajet e pikturës tuaj
Mos harroni se impresionistët nuk po përpiqeshin të përcillnin një skenë realiste. Pasi të keni zgjedhur një veçori kryesore për të pikturuar, mbajeni mjedisin të thjeshtë në mënyrë që ata të mos konkurrojnë me subjektin tuaj. Për t'i mbajtur gjërat themelore, jepni sa më shumë detaje dhe ngjyrën më të ndritshme subjektit tuaj kryesor. Pastaj përdorni ngjyra të heshtura për të pikturuar sfondin me goditje më të mëdha, më pak të përcaktuara të furçës.
Për shembull, nëse po pikturoni një skenë të mbushur me njerëz brenda, pikturoni vetëm fytyrat e njerëzve në plan të parë. Pastaj turbulloni tiparet ndërsa piktura lëviz në sfond
Këshilla
- Studioni piktorët e famshëm impresionistë ose vizitoni punën e tyre në galeritë e artit. Të qenit në gjendje të shihni pikturat e tyre nga afër do t'ju ndihmojë të kuptoni goditjet e tyre të furçave dhe mënyrën e aplikimit të bojës.
- Mund të ndihmojë për të hedhur sytë kur jeni duke kontrolluar pikturën tuaj pasi kjo do të turbullojë ngjyrat e bojës së bashku.
